华琳，清画家,画论家。字梦石。天津人。初习举业于梅成栋,不就。乃致力于六法,精研数十年。每作一画悬壁间,玩视累日。辄毁去。绢幅则洗后再画。有窃其画而鬻于京师,则购还后洗涤干净,故其画不传。美学上,认为绘画是画家“借此静细之工,以祛粗躁之气”的表达情感方式。要求以“笔活”表达画家的气质、情思的笔墨情趣,认为“活”,是指“形活”与“笔活”的结合。“活,岂惟画石之笔当活,何笔不当活?但不可止取形活,如止取形活,则躁率轻浮之病皆生。”尤其注重中国画中之白的理论分析,指出画中之白本来就是纸素之白,即画面上笔墨不及处。但与不作绘画的纸素之白有质的不同,画中之白与黑相须为用,已成为整个艺术形象的有机组成部分。“画中之白”成为绘画六彩之一,白中有情,无画处正是“画中之画”,“画外之画”。把“计白当黑”提高到一种“境界”的美学范畴高度来认识,超越了前人的美学。又提倡“南宗”美学,以用笔为其精髓,反对只求形似,不知用笔的观点:“若夫南宗之用笔,似柔非柔,不刚而刚,所谓绵里裹针是也。”强调画到无痕迹的功夫,“直似纸上自然应有此画,直似纸上自然生出此画。”认为绘画“惟以邱壑为难”,要“惨淡经营,然后落笔”。“故文心俶诡而不平,理境幽深而不晦,使人观之,如入山阴道上,应接不暇,而又一气婉转,非堆砌成篇,乃得山川真正灵秀之气。”注重变化,在继承古人艺术传统中,要做到“或夺胎古人,而欲变其面目;或自出炉冶,而欲写其性灵”。其美学观有相当深远影响。著有《南宗抉秘》。